情节要览
观众心声
完成度还是很高的,成片的质感也不错。但我更偏向原著的风格。如果说原著是360p的意识流叙事,那电影至少有1080p,导演帮观众“确定”了很多事。此外,原著也涉及女性主义和“改变”的主题,但原著提及“改变”时更多的是展现客观事实和双方对峙,并未像导演一样给出面对改变时应持有积极的态度;至于女性主义的主题,我很遗憾导演选择了最传统的展现方式(即喊口号式),而不是原著中非常有讨论空间的两难辩题——作为一个经历过原子弹爆炸的女性,她的第一选择应该是为了女儿继续留在长崎,一辈子深陷创伤,放弃自己梦想的生活;还是牺牲女儿,迈出有勇气的一步,到新世界拥抱新生活?原著中这种撕扯感被平淡地讲述出来,但依旧能察觉到其中的沉重,这不是电影中轻飘飘的一句“我只知道景子的死不是你的错”能概括的。怎么会和母亲没关系呢?
視聽語言是成熟的,構圖/符號/音樂/結構…都看得出“用心設計”。女性多重身分與代際傷痕,似真似夢,多聲部互文層次,因懷孕或養育孩子帶來的不安與忐忑,如同隨時可能復返的炸彈(後遺症),導演有意識地結合當代思潮,對於女性“第二性”進行反思和反叛… 但就如同“看起來假假的”片場造景,石黑一雄親自參與小說改編 也認同影版(說得太滿)的結尾,文字“具象化”之後 少了一些文本的曖昧性,加重強調戰爭和原子彈,刪減支線情節,整部片算是對原著的脈絡梳理和精煉重點。 同好奇,如果由黑澤清或濱口龍介執導,又會如何呈現…
可能是原著太有深度了,导演水平又有限,电影整体来说有点晦涩,很多情节没有交代后续,丈夫二郎后来哪去了?公公绪方和悦子的情感关系是怎样的?景子真的是上吊自杀的吗?但这些很可能在原著中都没有写明。其实我个人更感兴趣的是片中提到的日本战后在美国的干预下进行的民主化教育改革以及去军国主义化。观影时我想的更黑暗一些。因为在英国那个家景子房间里的照片都是万里子小时候的照片,我以为在日本被悦子/佐知子溺死的孩子就是景子/万里子,悦子编了一个上吊的悲惨故事来欺骗周围的邻居以及女儿妮基。因为佐知子转述美国兵的话是“小猫不能带去美国”,小猫指代万里子,是个“累赘”,肚子里的孩子是美国兵的,就是妮基…我甚至想,那个小猫如果能给一个近景交代一下有被辐射过的后遗症,可能更能明确小猫指代的是悦子肚子里的孩子吧。
国泰345;精致(美工服化道维度),但整体没意思,文学原著应该很有味道,电影的延展深度不及文字的固有特性决定这样的改编是不值当的
1952年的长崎,似乎完全看不到原子弹带来的巨大影响,但实质上日本女性所遭遇的,早在日本军国主义和大男子主义的阴影下就已遁入可怖之境。石黑一雄的原著为影片带来强有力的支撑,让悦子向往自由、心理却早已扭曲疯魔的形象跃然银幕,她找到的是真的自由吗?石川庆在处理日本部分的影像时美轮美奂,但伦敦部分比重过大较为乏味,一定程度上破坏了原作的力度。广濑铃的表演相当富有层次,很出色。